独立音乐人尹毓恪暌违两年，终于携全新个人专辑《春日海啸》重返听众视野。这张被乐迷翘首以盼的唱片并未选择传统的一次性释出方式，而是以前后两个篇章递次展开，恰似潮汐涨落般循序推进。首章已于春分日正式上线，六首曲目如解冻的溪流漫过耳畔，尹毓恪标志性的空灵嗓音在合成器与弦乐交织的声场里游移，既有冬日残存的凛冽，又裹挟着某种不可遏制的涌动。
据制作团队透露，《春日海啸》的双辑结构本身即是对「复苏」概念的声景化诠释。上卷<春日>侧重内观，歌词多取材于私密日记与梦境碎片，编曲刻意保留相当比例的留白，让呼吸声与尾音震颤成为情绪载体；下卷<海啸>则将视角投向外部世界的剧烈变动，鼓组密度陡增，电吉他失真与管弦乐群奏形成对冲。两章之间并非简单的由静转动，而是预设了若干互文线索——同一段旋律动机会在不同配器语境下变形复现，等待细心的听者串联起完整的叙事弧光。
尹毓恪在此张专辑中首度担任联合制作人，与长期合作的编曲人共同把控整体美学走向。先行曲《融雪剂》的MV以微距镜头拍摄冰晶消融全过程，画面里没有出现歌手本人，这种去中心化的视觉策略恰与音乐气质暗合：人声只是宏大声响织物中的一缕丝线，而非绝对主角。乐评人指出，这种处理延续了尹毓恪自出道以来对「歌手身份」的持续反思，也让《春日海啸》在当代华语独立流行领域中显得尤为克制而独特。
